2023年1月22日（日）、一時、鈍色の空から雪片が舞い落ちる時間帯もありましたが、案じられたほどの降雪にはならず、『Der Wanderer－さすらい人』新潟公演３日目は、この日もチケット完売で、無事、その開演時間（15:00）を迎えることができました。
この日は初日と同じキャストで、シューベルトの歌曲21曲によって構成された「70分（正味60分強でしょうか）」の演目が紡ぎ上げられていきました。この日も私は演者の呼吸音すらダイレクトに届く最前列に腰を下ろし、11人による「さすらい」をおのが全身で受け止めるように見詰めました。
演者がバトンを受け渡すようにして入れ替わりながら、今回の見どころとされるそれぞれのソロが踊られていくのですが、勿論、複数人で踊る場面も拘りの演出振付が施されており、刮目を要することは言うまでもありません。つまり、70分間、様々に注視して臨むべき演目と言えるでしょう。
新潟全11回公演のうち、「第1クール」最終日のこの日は、11人の舞踊家たちの伸びやかさが増していたように見ました。世界初演の舞台は順調な滑り出しを示したと感じます。
終演後、客席はほぼ全員が残ったままに、「丸３年振り」（金森さん）となるアフタートークが開催されました。そのことをまず喜びたいと思います。私たちに向き合って腰掛けた金森さんと井関さんが柔和な表情を浮かべ、ユーモアを交えながら、質問に答えてくださいましたし、客席も「この日を待ってました」とばかり、例外なく、20分間の「アディショナルタイム」を満喫していました。
では、井関さんの「Noism国際活動部門芸術監督の井関佐和子です。こちらはいつもの金森穣さんです」で始まった、その折のやりとりからかいつまんでご紹介いたします。
Ｑ：全体のテーマは？
－Ａ（金森さん）：愛です。何故、人はさすらうのか。他者に対する愛、そしてそれを超えて、自分が輝ける場所を求めてさすらう。そして愛に付随するものとしての孤独と死。シューベルトの700曲を超える歌曲を聴いて、音楽家の魂のなかに聞き取った。
Ｑ：パンフレットの表紙のメンバーの表情はどういう表情なのか？
－Ａ（井関さん）：まずはメンバー一人ひとりの表情がわかるもの。「色々な顔であって欲しい」と穣さん。そこからデザイナーさんが選んだ。
－Ａ（金森さん）：証明写真や遺影みたいにはなりたくなかった。（笑）多様性があったらいいね、と。
－Ａ（井関さん）：何考えているのかわからないのがいいね、と。（笑）
Ｑ：歌曲のソリスト（歌手）についてはどう選んだのか？
－Ａ（金森さん）：メンバー一人ひとりを思い浮かべながら、色々な録音から選んだ。そして、実際に踊るのを見て、合わないとなったら、また探した。
－Ａ（井関さん）：同じ曲なのに、あんなに違う作品に聞こえるのが面白かった。自分も一度、男性の声でやってみたら、全然違うな、となった。（笑）
Ｑ：赤いバラが頻繁に使われているが、思い入れがあってのことか？
－Ａ（金森さん）：他の色は考えなかった。意外と色々考えてそうに見えますよね。（笑）イメージしてみたら、そこにあったバラが赤かった。
Ｑ：手応え、印象、課題について。
－Ａ（金森さん）：作品は出来上がると見守るしかない。彼らが一期一会で色々なものを見出して欲しい。生き切って欲しい。それを届けて欲しい。
－Ａ（井関さん）：「ひとりで立つ」のは足が一歩も出ないくらい今でも怖い。普通ではない危機感を感じて、「怖いと思って欲しい」と言った。慣れにならないように、怖い思いをしていって欲しい。
Ｑ：21曲を選曲した理由は？
－Ａ（金森さん）：振付家としてインスピレーションが湧くもの、そして、彼らが踊っている姿が見えたものを選んだ。加えて、「イブニング公演」全体を通してのリズムも考慮しながら、パズルのようにして嵌めていった。そして、今のNoism0とNoism1にしか出来ないものを、と考えた。
Ｑ：「ソロ」の構成に込めた思いは？
－Ａ（金森さん）：これからのNoismに何が大切か考えたとき、一人ひとりがお客様を呼べるようになること、一人で立てるような個々人がここ新潟で活動しているのが夢。
Ｑ：歌曲の内容との関連は？
－Ａ（金森さん）：関係性はあるが、一義的なものではない。詩と音楽と三つ巴、四つ巴になり、拮抗するものを目指している。
－Ａ（井関さん）：今回、メンバーに歌詞の日本語訳を渡したのは珍しいことだった。
－Ａ（金森さん・井関さん）：「大人の事情」から、その日本語訳を示すことは出来ない。色々探してみて欲しい。
Ｑ：演出振付されたものを踊るとき、個々のダンサーが担う責任範囲として、「表現」はどう生まれてくるのか？
－Ａ（井関さん）：演出の世界観・時間の流れ・振付の意図を理解して、作家を超えたものを返すのが至上命題。与えられた言葉や示された動きではなく、作家の大脳に働きかけること。頭の奥に何が潜んでいるのか、それを探り、奥へと入り込んでいく作業が楽しい。
－Ａ（金森さん）：方程式は何もない。作家と実演家がそうした相手を見つけること、それをベジャールさんは「愛」と呼んだ。
Ｑ：木工美術の近藤正樹さんとの出会いは？
－Ａ（金森さん）：8年前、『カルメン』のとき、友人夫妻を介して知り合った。美術をお願いすると、いつも面白がってくれる。
－Ａ（井関さん）：いつも想像を超えてきてくれる。
…と、そんなところでしたでしょうか。
最後に、この度、夕書房さんから刊行された金森さんの著作『闘う舞踊団』について触れられると、「何を目指しているか」が分かって貰える筈、と金森さん。私は（一度目）読了しましたが、まったくその通りと思いました。必読の好著ですので、是非お買い求めください。
（これは個人的な事柄ではありますが、私、光栄にも、終演後のホワイエにて、本日の公演に足を運ばれていた「ひとり出版」夕書房・高松夕佳さんその人にご挨拶したうえ、この本の素晴らしさと受け取った自身の感激について直接お伝えすることが出来ました。とても嬉しいひとときでした。）
更にもうひとつ。今週の水曜日と木曜日にはまだまだ席に余裕があるため、是非お越しください、と金森さん＆井関さん。新生Noism Company Niigataの船出、或いは意欲的な「さすらい」を是非お見逃しなく♪
【追記】この記事へのコメント欄に、fullmoonさんによる 1/25（水）公演および 1/26（木）公演＋２回目のアフタートークについての報告もありますので、よろしければご覧ください。
(shin)
